坐落于纽约切尔西区的GOCA（当代艺术画廊），作为首个专注于展示日本及亚洲新兴与知名艺术家作品的平台，自成立以来便肩负着提升亚洲艺术全球认知度的使命。其发起者GARDE，一家来自日本的创意品牌与室内设计公司，旨在通过GOCA这一窗口，向美国观众介绍亚洲当代艺术的新声音，搭建起一座跨越文化的桥梁。

GOCA画廊不仅是一个展示空间，更是一个文化交流的圣地。它致力于平衡纽约精英艺术世界的庄重感与所展示艺术家的人文温度，为观众带来既熟悉又新颖的艺术体验。为了实现这一目标，GOCA委托纽约的品牌创新工作室Athletics，为其打造一套既“平易近人又不失高雅”的品牌设计体系。

设计理念：双重的魅力
Athletics深入挖掘了GOCA的双重性——既融入纽约成熟的艺术氛围，又反映所展示作品的当代性。他们设计出了一套既“易于接近又精致复杂”的视觉形象，旨在与纽约既有的艺术场景产生共鸣，同时彰显亚洲艺术的独特魅力。

视觉形象与 公司vi设计
在视觉形象上，Athletics选用了Kobe作为品牌的主要字体，其简洁有力的线条与画廊空间相得益彰。配合GT Alpina用于大标题，ES Klarheit作为正文主要字体，形成了一套既功能性强又富有表现力的排版系统。这套公司vi设计不仅支持从展览海报到网页内容的多样化需求，还通过独特的字体切割设计，确保了长时间阅读的舒适度。

GOCA的logo设计尤为引人注目。其字母形式全部采用小写，灵感源自日本片假名书写系统，这种常用于引入外来词的书写方式，完美契合了GOCA促进跨文化交流的使命。特别是单层小写字母“g”，由两个独立元素构成，既模仿了片假名的笔触，又通过曲直结合的形态，传达出一种平衡与和谐之美。

识别颜色与定位
在颜色选择上，GOCA采用了简洁而鲜明的色调，以突出品牌的现代感与开放性。其定位明确，旨在成为亚洲艺术进入西方语境的桥梁，通过独特的视觉语言，将艺术家置于舞台中央，让每一件作品都能发光发热。

使命、愿景与价值观
GOCA的使命是提供一个跨越文化界限的空间，向美国观众介绍亚洲当代艺术的新声音。其愿景是成为全球知名的亚洲艺术展示平台，推动文化交流与理解。在价值观上，GOCA强调包容性、创新性与尊重，致力于为每一位艺术家提供展示才华的舞台。

核心价值与宣传语
“艺术无界，共创未来”成为了GOCA的宣传语。这一口号不仅概括了画廊的核心价值，也激发了人们对跨文化交流的无限遐想。

受众分析
GOCA的目标受众广泛，包括艺术爱好者、收藏家、文化学者以及对亚洲艺术感兴趣的一般观众。他们追求新颖、有深度的艺术体验，对品牌形象有着较高的要求。因此，Athletics在设计过程中充分考虑了这些受众的需求和偏好，力求打造出既符合行业规范又具有独特个性的品牌形象策划。

本次品牌策划设计由纽约的品牌创新工作室Athletics完成。他们凭借丰富的经验和创新的设计理念，成功地为GOCA量身定制了一套既符合其定位又具有独特魅力的品牌形象体系。从字体选择到图案设计，每一个细节都体现了他们对艺术与设计的深刻理解。

通过这次品牌设计升级，GOCA画廊不仅成功塑造了一个既现代又富有文化底蕴的品牌形象，更在纽约的艺术界中脱颖而出。其独特的视觉语言、灵活的模块化设计系统以及强调艺术家中心地位的理念，共同构成了GOCA作为跨文化交流平台的独特魅力。未来，GOCA将继续秉承其使命与愿景，为全球观众带来更多精彩的艺术盛宴。