项目背景

2023年，Netflix推出“Netflix is a Joke”喜剧节，汇聚Ali Wong、Bill Burr等全球顶尖喜剧人，打造“史上最大规模喜剧盛会”。作为疫情后首个大型线下喜剧活动，该项目需通过品牌形象设计传递“喜剧回归”的欢庆氛围，同时平衡Netflix品牌基因与现场活动的沉浸式体验需求。设计挑战在于：如何用视觉语言激发观众情感共鸣，并适配280余场多元演出场景。

公司简介

Netflix作为全球流媒体巨头，始终以“颠覆娱乐体验”为核心战略。此次喜剧节是其从线上内容向线下场景延伸的重要布局，旨在强化“喜剧内容领导者”定位。设计执行方PORTO ROCHA是一家以“实验性视觉叙事”著称的创意工作室，擅长通过品牌设计打破行业常规，曾获戛纳国际创意节金奖。官网：www.portorocha.com

设计理念：从后疫情时代到喜剧狂欢

“我们希望用视觉传递‘能量爆发’的感觉，”PORTO ROCHA联合创始人Felipe Rocha表示。设计团队以“疫情后的喜剧复兴”为切入点，构建了一套“可触摸的视觉系统”：

• 三维形状语言：将抽象几何体转化为动态图形元素，象征喜剧打破屏幕界限，回归线下互动；
• 情感化叙事：通过自嘲式文案与夸张视觉对比，呼应喜剧“笑中带泪”的本质，例如在海报中用“过度解读”字体风格调侃演出阵容。

视觉形象：色彩与形态的狂想曲

• 调色板策略：采用“霓虹灯+高饱和”配色方案，以荧光粉、电光蓝为主色调，搭配黑色背景形成视觉冲击。色彩选择不仅呼应Netflix品牌色，更隐喻喜剧的“解压属性”——如同深夜霓虹灯般唤醒多巴胺。
• 字体选择：定制字体Midnight Sans（圆角版）成为视觉锚点，其“中性中带俏皮”的特性适配从社交媒体到巨型广告牌的全场景应用，同时避免干扰喜剧人个性的呈现。

Logo设计与文化符号融合

虽未设计全新Logo，但PORTO ROCHA通过动态版本将现有Netflix Logo解构，嵌入喜剧面具与对话框元素，形成“会说话的品牌符号”。该设计在数字端通过微交互呈现，例如点击后Logo会“抛出笑点”，强化用户参与感。

识别颜色：从屏幕到现实的情感传递

色彩系统被命名为“Laughter Spectrum”（笑光谱），包含：

• 霓虹粉：代表即兴喜剧的突发灵感；
• 电光蓝：象征脱口秀的犀利洞察；
• 哑光黑：隐喻单口喜剧的深度思考。
  该色系贯穿从舞台灯光到周边商品的每个触点，构建“沉浸式喜剧宇宙”。

其他内容：字体与语气的双重突破

• 字体排版实验：通过字间距压缩与字符拉伸，模拟喜剧表演的“节奏感”，例如在宣传物料中，文字会像弹幕般“弹射”出现；
• 幽默语气系统：制定《品牌声音指南》，要求所有文案兼具“自嘲”与“解构”特质，例如将“购票”按钮改为“笑点充值入口”。

文章小结

Netflix喜剧节的品牌形象设计案例，展现了流媒体巨头如何通过视觉创新实现“线上IP线下化”。PORTO ROCHA以“能量外溢”为核心，用色彩、形状与语气构建了一套可延展的视觉语言，既强化了Netflix的品牌资产，又为喜剧行业树立了新的体验标杆。这一实践证明：在注意力稀缺时代，品牌设计需超越美学层面，成为情感连接与场景赋能的双重载体。