2019年香港社会动荡期间，品牌设计公司案例中涌现出一批以视觉艺术回应时代挑战的创作实践。作为洛杉矶华人设计师，Xiyu Deng以品牌设计为核心，通过为Cantopop歌曲创作50余张专辑封面，将音乐情感转化为可感知的视觉符号，形成独特的“音乐视觉日记”。

品牌设计公司案例强调“情绪可视化”设计哲学。以《No Tomorrow》专辑为例，设计师采用警报红色渐变填充画面，通过流体形态隐喻恐惧情绪的蔓延；黑色线条则象征个体在动荡中的坚韧姿态，形成“恐惧-希望”的视觉辩证关系。这种品牌策划设计思维，使每张封面都成为承载集体记忆的“视觉纪念碑”。

在企业形象策划维度，项目构建了完整的VIS设计体系：主色系以香港市景灰与警示红为基础，通过品牌包装设计实现从实体专辑到数字媒体的统一视觉输出。公司VI设计特别强化logo设计的符号化功能——如C AllStar组合标志采用动态线条设计，既保留传统汉字结构，又通过变形处理隐喻“破局”意象。

作为品牌设计公司案例的典范，该项目践行“用设计保存记忆”的核心理念。设计师通过品牌包装策划设计将Cantonese方言文化符号化，在产品形象设计中植入“本土性-全球性”双重编码，既满足本地受众的文化认同需求，又通过企业形象设计构建国际传播语言。

项目精准定位25-35岁关注社会议题的年轻群体，通过品牌设计的跨媒介拓展（如数字艺术、装置艺术）实现破圈传播。在品牌设计公司案例中，其创新实践为企业形象策划领域提供新范式——通过视觉识别设计将社会运动转化为可持续的视觉资本，使设计成为连接个体记忆与集体历史的桥梁。

从品牌设计公司案例看，Xiyu Deng以企业VI设计为方法论，通过logo设计的符号创新与品牌包装策划设计的系统化思维，成功将社会运动转化为视觉文化遗产。这种品牌策划设计的实践，不仅为音乐行业提供产品包装策划新思路，更在品牌设计领域树立“设计即记录”的典范，对全球企业形象设计具有重要启示意义。